Saga familiale en milieu ouvrier
Réalisée en 1972 par Rainer Werner Fassbinder pour la chaîne de télévision allemande Westdeutscher Rundfunk (WDR), « Acht Stunden sind kein Tag » est une saga télévisuelle en 5 épisodes qui relate les amours et les problèmes quotidiens d’une famille d’ouvriers en Allemagne de l’Ouest.
Une œuvre visionnaire intense
Alors que la pandémie rebat toutes les cartes, redéfinit les enjeux sociaux et modifie les liens économiques, cette mini-série brûlante d’actualité interroge notre humanité même et questionne notre rapport au travail, à l’oppression, à la volonté de vivre et d’exister librement sans compromis.
« Acht Stunden sind kein Tag » se veut également un geste féministe fort, ancré dans une modernité totale. Personnage central de cette saga familiale, la grand-mère remet en question cadres et repères sociaux, bouleversant tous les codes pour tenter d’inscrire son destin et celui des siens dans un grand champ de possibles.
Installation expérimentale
Après plus de 20 ans de travail et de productions à New York, « 8 ≠ 1 » est la première création en Suisse de Doris Mirescu. Doris Mirescu/Dangerous Ground Productions (compagnie fondée à New York en 2001) s’attache à concevoir des installations expérimentales uniques dont l’originalité des mises en forme et l’utilisation innovante de la vidéo et de l’image sont saluées par de nombreux journaux et magazines américains (Vice Magazine, le New York Times, le Village Voice, nytheatre). Les productions de Dangerous Ground explorent notre mémoire collective et voyagent au cœur de l’Humain, au sein d’un répertoire filmique contemporain exigeant et renouvelé. Elles ont été vues dans des théâtres américains prestigieux comme le Public Theater (dans le cadre du Under the Radar Festival) ou encore P.S.122.
Faire vivre à nouveau les images de Fassbinder
Prendre le risque de l’autre, aller au cœur de l’espace et du temps afin que les images de Fassbinder prennent vie à nouveau, tel est le projet artistique de Doris Mirescu, metteur en scène et directrice artistique. Son travail méticuleux de découpe d’un espace, d’un film et d’un texte éclate les codes de la représentation théâtrale linéaire et explore les marges, révélant ainsi la vérité ultime de l’œuvre originale. « Je veux regarder l’humain en face, le laisser vivre, le laisser crier, le laisser parler à travers moi sur cette scène que j’essaie de mettre à mal depuis bien des années maintenant, en supprimant la distance et la séparation qui rassurent (…) » confie Doris Mirescu.
Une usine pour écran multimédia
Correspondance ultime entre le fond et la forme de l’œuvre de Fassbinder et expérience absolue d’un lieu, la performance se tient dans une ancienne manufacture horlogère abandonnée de Vaulion, dont l’espace réinventé a été transformé en studio de cinéma pour les besoins du tournage. Véritable expérience pluridisciplinaire, « 8 ≠ 1 » rassemble une vingtaine d’acteurs et de non-acteurs, musiciens, plasticiens, vidéastes, cinéastes/cameramen. Trois cameramen y filment « 8 ≠ 1 » en plan-séquence. Les « feeds » de ces trois caméras sont projetés en « live » sur les murs d’une petite pièce de l’usine transformée en salle de cinéma.
Ce dispositif immersif essentiel à l’expérience de « live cinema » n’est ni illustration ni décor, mais au contraire une tentative de « montrer » la vie dans son présent, et son flux continu. Se crée alors une relation d’intimité entre la caméra, les cameramen et l’« acteur », qui plonge le spectateur au cœur de l’expérience. Dans cette optique de résonance, l’accès même au spectacle est démultiplié et proposé aux spectateurs réunis dans la petite salle de cinéma de l’usine, ainsi qu’en live streaming via la chaîne Vimeo qui permet le streaming en direct de la performance.